R.E.M REGRESA CON UN NUEVO DISCO E INCREÍBLES COLABORACIONES

Los padrinos del rock alternativo R.E.M. recién terminan de grabar su más reciente producción, que será titulada “Collapse Into Now”, el cual se convertirá en su 15º disco de estudio. Pero que a diferencia de sus anteriores placas, contiene un plus que nos hará lanzarnos por él, en cuanto salga al mercado. Ya que además de ser un álbum más “personal y humano” no sólo para Stipe, incluye colaboraciones con verdaderas leyendas del rock; como Peaches, Patti Smith y Eddie Vedder.

Este LP fue grabado entre las ciudades de Berlín, Nuevo Orleáns y Nashville y fue producido por Jacknife Lee, quien también fungió como productor de su anterior placa “Accelerate”.
“Blue” es la canción en la que Patti Smith colaboró, mientras que Eddie Vedder de Pearl Jam nos deleita con su voz en la cancion “It Happened Today”. Aún sin nombre, la canción en la que colabora Peaches, participa Jenny Kaye, guitarrista de Patti. “Collapse Into Now” contiene 12 tracks, los cuales en palabras de Mike Milss, miembro de la banda: “Hacen de este un disco más expansivo y con más variedad, no nos limitamos a nosotros mismos, queríamos que mostrara bellas canciones creadas por nosotros”

En fin, este nuevo disco de R.E.M aún no tiene fecha de salida oficial, pero esperamos tenerlo en nuestras manos para principios del próximo año. Sin duda, una próxima joya del rock.

Las 10 Mejores Guitarras del Rock
Por: Dynamite 666

Qué tal Banda!!! Espero que tengan una buena semana y que las celebraciones para todos nuestros muertitos (Q.E.P.D.) se lleven a cabo en paz y armonía… ¡y con mucho Rock de fondo!

Hoy buscaba algo entre mis correos y me topé con el Top de Rolling Stone en donde publican (según la revista) el Top 100 de los mejores guitarristas de Rock en la historia!... Con el fin de ahorrarles 90 nombres (que no están entre los 10 mejores) enlisto el Top Ten de estos liros prodigios y que han revolucionado el Rock de alguna forma en algún espacio dentro de la línea del tiempo:

10.- Keith Richards.- Nacido en Dartford, Inglaterra en 1943 y expulsado del colegio a los 16 años Keith se unió con su amigo de la infancia “Mick Jagger” y junto con otros vatos decidieron formar una banda llamada “Little Boy Blue” quienes en 1962 cambiarían su nombre a “The Rolling Stones”.

9.- Jimmy Page.- El mismísimo creador, escritor, compositor y performer de la legendaria banda “Led Zeppelin” se coloca en la posición número 9 por tener un estilo único y por la magia que hace con temas como “Dazed and Confused”,”Black Dog” o “Stairway to Heaven”.

8.- Ry Cooder.- Sin duda una virtuosa cajita de monerías que puede contar muchas más historias que algunos rockeros. Ha tocado Blues,  blues, country, vintage jazz, Hawaiian slack-key guitar, Bahamian folk y un sinúmero de estilos además de los mencionados. Tocó con los Rolling Stones y dio clases a Keith Richards y le enseñó algunas bases que después se convirtieran en temas tales como: “Beggars Banquet”, “Let It Bleed” y “Exile on Main St.”

7.- Stevie Ray Vaughan.- Con una intensa y corta carrera Stevie vio la luz de la fama en 1983 al lanzar su álbum debut “Texas Flood” y es que fue hasta 1982 que este prodigio tocaba en bares en el centro de Texas hasta que David Bowie lo vio en el “Festival de Jazz de Montreal” y decidió invitarlo para que participara en el álbum “Let’s Dance”. Murió en Wisconsin en 1990 cuando el helicóptero en el que viajaba se desplomó tras partir del recinto en el que acababa de tocar con: Eric Clapton, Buddy Guy, Jeff Healey y Robert Cray.

6.- Chuck Berry.- Nacido en 1926 en San José California no hubiera existido el Rock & Roll interpretado por una guitarra y es que este talentoso hombre de color (como el buen Jimi H.) En la década de los 50, Berry interpretó canciones como "Roll Over Beethoven", "Rock and Roll Music", "Route 66" de Nat King Cole, "Johnny B. Goode", y "Maybelline". Ganó un Grammy en 1984 y en 1989 publicó su autobiografía.

5.- Robert Johnson.- Su particular estilo como cantante y guitarrista ha sido admirado por artistas como Muddy Waters, Elmore James, Ry Cooder, Keith Richards, Bob Dylan y los integrantes del Led Zepellin. Su influencia en el rock es bastante notoria; La rola Lemon song de los Led Zeppelin rinde tributo a una de las estrofas de “Me and the devil blues”. Eric Clapton dedicó un álbum completito (Me and Mr. Johnson) a interpretar repertorio del señor Johnson.

4.- Eric Clapton.- El woman tone es el término utilizado para referirse al distintivo sonido de guitarra eléctrica creado por Clapton a finales de los 60’s con su Gibson SG y un amplificador Marshall de válvulas. Un buen ejemplo es el tema "Sunshine Of Your Love". Se trata de un sonido distorsionado, que se obtiene subiendo el volumen y tonos del amplificador al máximo, y la rueda del tono de la guitarra al mínimo. También, parte del sonido, es debido al característico estilo de tocar de Clapton.

3.- B.B. King.- Este guitarrista, compositor y cantante estadounidense Es reconocido, por su talento claro está pero además por llamar a sus guitarras "Lucille". Entre algunas curiosidades King fue también disc jockey en Memphis, donde se ganó el apodo de "Beale Street Blues Boy", luego abreviado B. B. King. Se convirtió en uno de los nombres más importantes en la música R&B con una impresionante lista de éxitos en su haber que incluía canciones como: "You Know I Love You," "Woke Up This Morning," "Please Love Me," "When My Heart Beats like a Hammer," "You Upset Me Baby” entre muchas más.

2.- Duane Allman.- (20 de noviembre 1946, Tennessee - 29 de octubre 1971) fue un guitarrista famoso y recordado principalmente por sus trabajos de guitarra slide e improvisación en vivo. Importante guitarrista de sesión y miembro fundador de The Allman Brothers Band. Junto con el baterista Butch Trucks el bajista Berry Oakley y su hermano Gregg Allman fundaron en 1969 la banda de rock sureño The Allman Brothers Band,

1.- Es considerado y citado frecuentemente por varios artistas, revistas especializadas, críticos y la prensa en general como el más grande guitarrista de la historia del rock, además de ser reconocido como uno de los mayores innovadores y más influyentes artistas en una gran cantidad de géneros. Era un músico empírico siendo así un innovador de técnicas auditivas ejemplificando el poderío del feedback y el trémolo, logrando riffs hipnóticos llenos de poder y fuerza; "la guitarra parecía parte de su cuerpo". A él se le puede atribuir haber logrado elevar la guitarra como un instrumento ácido, fuerte y pintor de muchas sensaciones anímicas, táctiles y auditivas. Damas y Caballeros del Rock, con ustedes el indiscutible número 1: JIMI HENDRIX!